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Misántropo de Menandro

Misántropo de Menandro

AsierAsier

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The radio show discusses the play "Misántropo" by Menandro, a classic Greek playwright. The play is set in a Greece divided by power struggles after the death of Alexander the Great. The society is divided into different social classes, with free citizens having political rights while women are excluded from politics. Menandro is known for his entertaining comedies with well-developed characters, and his works influenced later playwrights like Molière. Despite many of his works being lost over time, Menandro is still remembered as a master of Greek comedy. The play follows the story of Sostrato, who is in love with a girl whose father is grumpy and difficult. Through various events, misunderstandings are resolved, and a happy ending is achieved, with the misanthropic character, Nemón, learning to let go of his hatred for humanity. The play showcases the comedic genre's focus on happy endings rather than just laughs. The main characters include Sostrato, Nemón, the The End. Hola queridos amigos y oyentes de nuestra querida radio, la radio del trini, que un día más se acerca, os acerca, las grandes obras de la literatura universal. Estamos con nuestros chicos de primero de bachillerato de humanidades y en nuestra asignatura de literatura universal nos hemos propuesto siempre pues que los clásicos hagan honor a su nombre, porque si se llaman clásicos es porque son atemporales, en todo tiempo y lugar tienen algo que decirnos. Y para hablar de uno de esos clásicos y de un autor que marcó época, que marcó estilo, manera de hacer el teatro, pues estamos aquí hoy Alejandro, Seila y Paula, perdón, perdón Paula, me tengo que hacer todavía con vuestros nombres, Paula y Diego. Digo bien, ¿no? ¿Diego, Diego? Bien, Diego, Diego, Diego, vale. Muy bien, pues estos tres chicos que nos van a hablar de Misántropo, de Menandro. No quiero destripar nada, que nos lo cuenten ellos. A ver, creo que empezabas, Paula, tú empiezas, ¿no? Con el contexto histórico. Adelante, venga. Esta obra fue escrita en el 317 a.C. Nos situamos en una Grecia que había perdido a Alejandro Magno en el año 323. Entonces su imperio se dividió en varios reinos y Grecia se ve involucrada en bastantes guerras de poder entre diferentes líderes macedonios y estados griegos. La sociedad de Grecia durante este periodo estuvo dominada por nobles y pequeños terratenientes. A su vez, esta misma estaba dividida en diferentes clases sociales. Los niveles más altos de la sociedad eran los ciudadanos libres. Estos ciudadanos contaban con derechos políticos y participaban en la toma de decisiones en sus respectivas polis, mientras las mujeres se quedaban al margen de la política y en las casas criando a los hijos con ayuda de los esclavos, personas que eran consideradas objetos. En el contexto literario os puedo hablar de... Espera, Paula. Antes de que pases al contexto literario, lo has dicho muy bien en histórico, pero vamos a matizar para que la gente, los oyentes se enteren mejor, ¿no? Cambiamos de época. Hasta ahora hemos hablado de Sófocles, de Eurípides y Aristófanes, pertenecen a la Grecia clásica, a la Grecia que está en auge, a la polis griega en su democracia. Pero ahora ha pasado casi un siglo y estamos en otra Grecia. Es una Grecia donde las polis ya no tienen peso, donde Filipo de Macedonia, que es el padre de Alejandro, ha invadido toda Grecia, donde Alejandro ha llevado la Grecia clásica, la ha llevado a los confines del mundo con sus conquistas, ha llegado a la India incluso, a Egipto. Y a la muerte de Alejandro, ese periodo que llamamos helenista, pues está ahí digamos más preocupado por otro tipo de teatro, porque si el teatro clásico era más de ofrecer al público un espejo de la sociedad, una especie de catarsis que hacíamos en clase, este es más para entretener, ¿no? Y Menandro nos encontramos ante un autor que pretende entretener, ni más ni menos. Pero eso sí, lo va a hacer muy bien, lo va a hacer con unas obras muy bien estudiadas, muy bien, los personajes muy bien hechos, ¿no? Y va a marcar tendencia, porque después los grandes, digamos, autores teatrales del siglo XVI y XVII, cuando quieren hacer una comedia bien entablada, la trama, pues se van a fijar en Menandro, ¿no? Venga, adelante, Paula, con el contexto literario. Menandro nació en el 342 a.C. y murió más o menos sobre el 291. Fue un dramaturgo griego considerado uno de los escritores más importantes de la nueva comedia ática. Poco se sabe sobre su vida, pero se cree que nació en Atenas, Grecia, en una familia de clase media. Sus obras influyeron en la comedia romana. Menandro disfrutó de una gran reputación durante toda su vida y varias de sus obras se presentaron en festivales de teatro, como los Juegos de Dionisio. Desafortunadamente, gran parte de su trabajo se ha ido perdiendo a lo largo del tiempo y se conoce sólo por fragmentos y citas de otros escritores de la época. A pesar de la pérdida de sus obras, Menandro todavía es recordado como uno de los maestros de la comedia griega y su legado continúa influyendo en todas las formas de arte y entretenimiento en todo el mundo. Muy bien, ahí lo has dicho, ¿no? Es marca tendencia. Es un teatro, si lo comparamos con el de Aristófanes, que decíamos en el anterior podcast que él las tramas las tiene un poco desdibujadas, que es gracioso, pero que no estudia demasiado el planteamiento nudo y desenlace de la historia. Menandro sí, Menandro lo hace muy bien, entonces él sabe lo que tiene que poner en cada acto, lo que tiene que aparecer y marca tendencia, porque luego veremos a Molière y Molière es un Menandro, ¿no?, en la Francia del siglo XVII. Bueno, hay un detalle aquí que yo quiero mencionar, porque tú lo has dicho, Paula, se pierden, se pierden muchas obras, no sólo de Menandro, sino de todos estos autores. ¿Sabéis qué acontecimiento ocurre en aquel momento, sino posteriormente, que hace que se pierda gran parte de la cultura clásica? ¿Os suena Alejandría, la gran biblioteca de Alejandría, que arderá, que será saqueada? Pues ahí estaban los tesoros de la antigüedad y muchos de estos autores nos ha llegado muy poco por referencias de otros o por copias de otros, pero se perdieron sus obras, ¿no? ¿Quién hubiera visto aquella gran enciclopedia, digo enciclopedia, que era en biblioteca, ¿no?, que era la de Alejandría, si hubiera quedado, ¿no? Bueno, vamos ya a hablar de la trama. Creo que eres tú, Diego, ¿o no? Sí, venga, Diego, cuéntanos. ¿De qué va el misantropo? El joven Sostrato está locamente enamorado de una muchacha. El padre de ella es un viejo malhumorado de gruñón. Sostrato manda a su criado para que hable con el padre de la chica y éste le tira pellas de barro y piedras, por lo que el criado huye y no quiere volver. El padre de la muchacha quiere un hombre como él, fuerte y con carácter, y ese chico es demasiado bueno. Su padre siempre está con ella, no le deja nunca sola. El hermanastro de la chica le dice a Sostrato que si va con su capa de señorito no le va a hablar y que es mejor que vaya a trabajar con ellos, y es posible que así le haga caso. La familia de Sostrato iba a hacer un sacrificio a los dioses, ofreciéndoles un cordero y el criado de su padre va a pedir a Nemón un cuenco y éste se lo niega. Nemón se cae al pozo mientras intenta sacar una azada y un cubo. Gorgias le rescata mientras Sostrato consola a la muchacha. Después de que le sacasen del pozo, Nemón se da cuenta de que no tenía razón rechazando a todo el mundo y que debe aceptar que en algunas ocasiones también necesita ayuda de los demás. Nemón pensaba que nadie sería capaz de ser bueno con él, pero estaba equivocado. Le dice a Gorgias que todo lo que tiene es suyo, incluido su hija, y que a partir de ahora le hará también su hijo, porque piensa que le quedan pocas posibilidades de vivir y le encarga buscar un marido para su hija. Gorgias le dice que Sostrato le había ayudado a salvarle y le convence para que sea el marido de la joven. Calípides, el padre de Sostrato, no quiere que se casen al principio porque él tiene mucho dinero y ambos pretendientes son pobres, pero finalmente se ponen de acuerdo. Sostrato llega a un acuerdo con Gorgias, por el que se casará con su hermana, y al mismo tiempo Gorgias se case con la hermana de Sostrato. Finalmente celebran ambas bodas y Getas llama a Simica para vengarse de Nemón, aprovechando que él está dormido, y mientras se celebra la fiesta de la boda. Le cogen, le dejan tirado delante de la puerta, pero finalmente van a por él y acaba Nemón bailando con todos ellos en la fiesta. O sea que hay curación final, ¿no? Es un hombre misántropo en griego, significa que odia a la humanidad, odia al ser humano, ¿no? Antropos, y claro, de eso va la obra. Al principio este Nemón es un tío intratable, un tío que está en contra de la sociedad, un antisocial, pero poco a poco pues se va viendo como hay un happy end, ¿no? Se cura, se cura de su enfermedad, de ser tan uraño, ¿no? Y hay un momento, como tú bien has dicho, Diego, que se cae al pozo, ¿no? Y lo rescatan. Es como que sale del pozo, ¿no? Sale de su odio hacia la humanidad. Bueno, es normal. Este tipo de... ¿Veis? La comedia es esto, ¿no? La comedia clásica no tiene por qué ser al estilo de Cristófanes, que provocaba carcajadas tremendas, ¿no? No, simplemente que tiene un final feliz, y a partir de este momento pues es lo que va a primar el happy end, es decir, la comedia que es toda aquella historia que acaba bien, y ya está. No hace falta que nos riamos a carcajadas, simplemente que acaba bien. Lo digo porque luego vais a ver como en algunas comedias vais a decir, bueno, ¿y esto qué tiene de comedia? Que acaba bien. Mismamente, cuando lleguemos a Sespir, ¿no? Y algunos dicen, el mercador de Venecia, comedia. Hombre, comedia, bueno, no es de risas. Tiene una trama bastante seria, pero acaba bien. Vale, venga, seguimos entonces con los personajes. Diego, ¿qué nos puedes decir? Pues el primero que aparece es el dios Pan, que es el que presenta los personajes principales de la historia, que son Nemón y Sostrato, en este caso. También aparece Creas, que es el amigo de Sostrato, y bueno, Sostrato, que es el enamorado de la muchacha, que es la hija de Nemón, con la que al final, pues, él se casa. También está Firrias, que es el cría de Sostrato y su compañero de caza. Nemón, el padre de la muchacha, que también es uno de los protagonistas, que es un hombre orgulloso, maleducado, grosero, y pues, no quiere que nadie le moleste. Y vive solo con su hija y una vieja criada. La muchacha, que pues, es la de la que está enamorada, que es la hija de Nemón. Luego, Daos, que es un esclavo de Gorgias. Gorgias, que es hermanastro de la muchacha, porque lo decide así Nemón, y es un adelante, un gigante, y un adelante que pertenece a la generación divina. Y rescata a Nemón, y a partir de ese momento, se convierte en su hijo. Y consigue que Sostrato se case con la hija de Nemón, y él con la hermana de Sostrato. Sicón, que es un cocinero encargado de preparar el cordero para sacrificar y ofrecerlo a los dioses, que no es muy importante en la obra. Jetas, esclavo de Calípides. Sinica, que es la criada de Nemón, que vive con Nemón y la muchacha. Y, pues, por último, Calípides, que es el padre de Sostrato, que da mucha importancia al dinero, y no quiere, al principio, que su hijo se case con la mujer pobre. Muy bien. Y son todo personajes, digamos, que la trama es cerrada, ¿no? Que esto luego lo va a hacer muy bien molido también. Es decir, los personajes, ¿qué son ellos? Ellos se lo guisan, se lo comen. El mundo de la obra es un mundo cerrado, ¿no? Y la solución se ve en ese mundo, ¿no? Cerrado. Todo sucede allí mismo, entre las dos casas, ¿no? Este teatro luego les va a gustar mucho en el neoclasicismo, porque vuelven a la unidad de tiempo, lugar y acción que propone Aristóteles. Ya hablaremos de las tres unidades, ¿no? En teatro. Bueno, hay algunos más adelante que lo van a romper absolutamente, pero en el neoclasicismo se vuelve a esto. Y Molière vuelve a esto también, ¿no? A lugar, tiempo y espacio. Y esto lo inventa Aristóteles, pero lo lleva a cabo Menandro muy bien, ¿no? Y una cosa importantísima, Diego y Paula, que desaparece el coro, ¿no? Con Menandro ya no vemos, como veíamos con Aristófanes y los demás, un coro que es el que subraya. No, Menandro dice, ¿qué pintamos aquí con el coro, no? Vamos a hacer los personajes como la vida misma. En la vida misma no hay coro. No hay alguien que te susurra, ¿no? Ni que te subraya lo que dices. Bueno, desaparece el coro. Después habrá algún nostálgico más adelante que lo retome, pero ya como recurso literario. Ya desaparece el coro del teatro. Muy bien, venga, pues terminamos con el estilo, Alejandro. A ver, ¿qué nos puedes decir de Misanthropo de Menandro? A ver. Pues, en Misanthropo, al ser una obra de teatro, el texto es dramático. Ya que el texto está pensado para ser presentado porque tiene diálogos y se centra en un único conflicto, que en este caso sería la versión de Neumann a la humanidad. La obra está escrita en presente, ya que se puede ver que todo está pasando inmediatamente. La obra es concisa, ya que los diálogos son breves y no los alargan haciéndolos muy complejos. También usa la prosa ática, que consiste en decir mucho con pocas palabras. El texto se puede dividir en cinco actos y un prólogo. La obra está caracterizada por el uso del lenguaje coloquial, porque utiliza un lenguaje cotidiano, del pueblo y usa términos filosóficos y morales, porque la obra reflexiona sobre el comportamiento humano. Usa nombres de dioses, como Zeus, usa efectos escénicos, los cuales son todos aquellos medios que se utilizan en una representación teatral para que parezca más real. Algunos ejemplos del texto son las connotaciones, los lugares en donde se desarrolla la obra y los personajes. El texto usa el tono humorístico y satírico. Los personajes utilizan la ironía, el sarcasmo y el humor físico para contentar al público. La obra trata temas como el amor y las relaciones. Ejemplos de esto son el amor desastrato hacia la joven y la soledad de Lemón. Muy bien. Entonces, ya vemos un autor muy solvente, que maneja el lenguaje, ya no solo el lenguaje, sino el lenguaje escénico, que esto los otros lo justifican, lo que se someten a las reglas de cuando nace el teatro, pero Menandro ya maneja muy bien quién entra, quién sale de escena, en qué momento, quiénes van a coincidir. Por eso es maestro posterior de todo esto. Muy bien, Alejandro. Pues nada, chicos. Muy bien. ¿Esta lectura de Mesantro os ha gustado? Sí. Sí, ¿no? Sí. No estoy acostumbrada a leer cosas así, pero... Muy bien, Paula. Claro que no. No estáis acostumbrados a leer los clásicos, pero de verdad que luego cuando les lees te das cuenta de que después lo que hemos hecho es copiar, porque al final tú ahora ves una obra de teatro y las bases ya las habían puesto ellos, ¿no? Bueno, pero está bien que nos quedemos con los clásicos. No es una obra para echarse a reír, ojo, ojo, ojo, ¿verdad? Pero bueno, es una obra que, como decíamos antes, acaba bien, que todo es redondito, ¿no? Y que va a dar la pauta posterior. Bien, pues nada. Hasta aquí llega nuestro programa de Menandro. Mañana nos queda un podcast sobre Grecia y Roma. Hablaremos de Plauto, que es un... Plauto es un seguidor de Aristófanes y de Menandro, ¿no? Y va en Roma, pues va a intentar hacer un poquito un teatro romano, pero basado, poniendo las mimbres de este teatro griego que hemos hablado. Pues nada, chicos, adelante, animad a leer y a seguir amando la literatura. Subtítulos realizados por la comunidad de Amara.org

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