Details
Nothing to say, yet
Details
Nothing to say, yet
Comment
Nothing to say, yet
The painting "Madonna with a Goldfinch" was painted by the Italian artist Raphael Sanzio. Raphael was born in Urbino in 1483 and was beloved by all for his talent. The painting reflects Raphael's aesthetic taste and his influence from Leonardo da Vinci. The composition of the painting is dominated by the figure of the Virgin Mary, with two infants at her feet representing Christ and John the Baptist. The soft and delicate faces of the main characters reflect the main idea of the Renaissance, the beauty of humanity. The background features a peaceful landscape, adding to the overall tranquility of the painting. The painting was created in 1506 as a wedding gift for Raphael's friend Lorenzo Nasi. Over the centuries, the painting has been damaged and restored multiple times, but after the latest restoration in 2008, it has regained its original magnificence. Today, we can once again admire the beauty of the "Madonna with a Goldfinch," one of Raphael's Картина «Мадонну со щеглом» была написана итальянским живописцем Рафаэлем Санте. Рафаэль родился в Урбино в 1483 году. Его молодость была счастливой и безмятежной. Он был любим всем. Его талант ценили все, от ливских пап и сеньоров до простых крестьян. Он был красив и элегантен, как и его произведения. В 1504 году герцоги Урбино в своем письме попросили правительства Флоренции пригласить юного художника провести какое-то время в колыбели Ренессанса. Произведения, написанные Рафаэлем с 1504 по 1508 годы, относятся к так называемому флоренцийскому периоду. Рафаэль познакомился с флоренцийской школой живописи во время своего обучения и с началом умбургского художника Перуджина, который имел мастерские в Перудже и во Флоренции. Во время своего пребывания в колыбели Ренессанса Рафаэль написал много выдающихся картин, но именно «Мадонна со щеглом», как ни одно другое произведение мастера, отражает его эстетический вкус, воспринятый в том числе от знакомства с выдающимися художниками. Но его творчество в огромное влияние произвело знакомство с Леонардо да Винчи. Влияние гениального художника-ученого на молодого Рафаэля отражено в произведении «Мадонна со щеглом», где Рафаэль перенимает опыт композиционного построения у Леонардо, который, в свою очередь, также писал картину на подобный сюжет «Мадонна с младенцем и оном-крестителем». Несмотря на это, очевиден характерный уже для самого Рафаэля стиль, нежность и мягкость листов, мастерское сочетание красок и тщательная растушевка, перламутровый меланхоличный пейзаж на заднем плане, внимание к деталям и глубокая взаимосвязь с персонажем. Картина «Мадонна со щеглом» была написана Рафаэлем в 1506 году как свадебный подарок для его друга-торговца Лоренцо Найзимы. Композиции картины имеют пирамидальное строение, фигура Богородицы является доминантной и цветовой, и композиционной. У ее ног мило беседуют два младенца, в них мы узнаем Христа и Иоанна-Крестителя, одетого верблюжью шкуру, прихваченную веревкой. Мягкие и пластичные силуэты фигур, лишенные какой-либо мирской суеты, одухотворенные, почти невесомые и нежные лица главных героев, призваны отразить главную идею Ренессанса. Красоту человека, венца творения Господа. Ставший типичным для Рафаэля идеалистичный пейзаж на заднем плане с плавными очертаниями деревьев и города, погруженный в легкую дымку и растворяющийся вдали, напоминают картину настроением умиротворения и отражают в освещении автора непостижимой красотой сотворенного мира. Как известно, средневековые произведения, в том числе и иконы, в плавных символизмах каждая деталь несет в себе определенный смысл. Так, например, щегол, символ страстей Христовых в руке Иоанна Крестителя, которому тянется младенец, вносит тревожную ноту в изображение. Киноварная голова птицы в средневековье породила ряд легенд, согласно одной из которых, во время несения Креста Иисуса на его голову, увенчанную терновым венцом, сел щегол и выдернул один из шипов, из-за чего кровь Спасителя обогрела хохолок птицы. Так щегол напоминает нам о крестной жертве Христа. У младенца Иоанна за спиной виднеется ковшик, символ Крещения в католической традиции. При этом лицо Мадонны, нежное, вдумчивое, с опущенными глазами, обрамленное мягкими волосами, выражает спокойствие, которое передается и зрителям. Божий Матер держит книгу, в которой написано пророчество о воплощении Сына Божия. В конце XVI века картина серьезно пострадала вследствие разрушения зданий, где она находилась. Бесценное произведение, написанное маслом на доске, разбилось на множество кусков. В течение столетий картина много раз реставрировалась, но только после последних работ, проведенных в 2008 году, произведение снова приобрело свое изначальное великолепие. Сегодня мы опять можем любоваться Мадонну со щеглом, одним из прекраснейших произведений Божественного Рафаэля. Редактор субтитров А.Семкин Корректор А.Егорова