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Isaac Asimov established the three laws of robotics, which state that a robot must not harm humans, obey their commands, and protect its own integrity. The relationship between machines and humans has been explored in literature and film. The movie "The Creator," directed by Gareth Edwards, addresses this theme. It is Edwards' fourth film and offers an original take on science fiction. However, the film's box office performance has been disappointing, despite its modest budget. The story is set in a dystopian 2070 and was written by Gardner Edward and Chris Wells. The visual effects and the integration of real action scenes with a futuristic aesthetic are notable. The film's production design, led by James Klein, took an unconventional approach, deviating from the usual linear process. El escritor ruso Isaac Asimov estableció las tres leyes de la robótica. Las mismas dictaban que un robot debe ser inofensivo para los humanos, obedecer los mandatos de estos y proteger su propia integridad sin dejar de cumplir las doce reglas anteriores. La literatura o el cine, entre otras artes, han abordado en múltiples obras la relación entre máquinas y humanos. En la actualidad, el envidiado informativo en torno a las inteligencias artificiales es interesante, y coincidiendo con este fenómeno tan de moda, recientemente se estrenó la película The Creator, escrita y dirigida por Gareth Edwards, una original propuesta que aborda esta temática que será el eje conductor de este programa. Hablaremos de películas basadas en estos argumentos y, por supuesto, de la cinta de Edwards, de su particular estética y proceso de producción. Decriector es la cuarta película de Gareth Edwards como director y la segunda historia original escrita por él tras su debut en 2010 con Monstruos. Y lo mejor de The Creator es que ha llegado en un momento de orfandad de historias originales, rescatando la ciencia ficción de un largo letargo. Que el argumento de la película haya sido muy empleado en cine y literatura de género no impide recibirla con una calidad bienvenida, casi como si se tratara de una terapia de desintoxicación de sobreabundancia de secuelas, de relatos de superhéroes y, en general, de producciones comerciales de escasa creatividad. Lamentablemente, la revelación de la propuesta se ha quedado corta y ha rebasado levemente los 100 millones de dólares en taquilla, una cifra insuficiente para rentabilizar una propuesta que ha manejado un ajustado presupuesto de sólo 80 millones de dólares, cuantía no muy alta, para cintas de envergadura similar. La historia que narra The Creator nos sitúa en un distópico año 2070 y fue escrita por Gardner Edward y Chris Wells, con quien también colaboró en el guión de Rogue One. Wells es también conocido por ser guionista de comedias como Un niño grande, con Hugh Grant como protagonista, las comedias de Eddie Murphy de El profesor chiflado o incluso por haber participado en el guión de propuestas de animación como Hormigaz de la productora Dreamworks. Uno de los aspectos más destacados de The Creator es el visual y la forma en que se logró dar esa estética futurista también integrada con la acción real de las escenas. En una entrevista para el sitio web Below the Line, el responsable de diseño de producción de la película, James Klein, habló extensamente sobre cómo se trabajó para lograr ese estilo tan particular, y en parte se hizo con un método de trabajo peculiar en términos de realización cinematográfica puesto que como el propio Klein afirma, usualmente se diseña todo desde el comienzo y luego se trabaja de manera muy lineal hasta la reproducción y en cambio aquí se invirtió un poco todo, dándole la vuelta al orden habitual.